材料：达•芬奇认为“我们的一切知识都来源于知觉”，热烈歌颂眼睛和视觉，倡导以视觉为基础的绘画最适于描绘物体的形态美和揭示自然现象的规律，以视觉为基础的绘画是人类认识自然和传播真与美的最有力的手段。在分析绘画和现实的关系时，他指出“自然是绘画的源泉，绘画是自然的模仿者，如果画家取法自然，绘画昌盛，不取法自然，绘画就衰微。”他还用很别致的方法阐明绘画怎样反映自然，“画家的心应当像镜子一样，将自身转化为对象的颜色，并如数摄进摆在面前的一切物体的形象。应当晓得，假如你们不是一个能够用艺术再现自然一切形态的多才多艺的能手，也就不是一位高明的画家”。但他又指出，“作画时单凭实践和肉眼的判断而不运用理性的画家就像一面镜子，只会抄袭摆在面前的东西，而对它们一无所知”。在论述绘画来自经验时说“神的本质、灵魂等问题完全和感觉背道而驰。一个画家应当描绘两件主要的东西：人和他的思想意图”。
达•芬奇还将绘画和诗、音乐、雕塑等艺术加以评比，改变了绘画不被认为是一门高尚的艺术偏见；他还深入研究阐述了透视学、光影学、人体比例和解剖学、人体的动态和表情以及自然现象等知识与绘画的关系，将构图法、明暗法、透视法和心理等学科运用到绘画中去，对绘画领域起到巨大的作用。
──摘编自达•芬奇著、戴勉励译《绘画论》
