材料一：
经典的一定是民族的。很多动画之所以能成为长盛不衰的经典IP，无不因为其诸多元素来源于中国传统文化，融入了民族的血液。而当下要想创作出深入人心的“新经典”，一定要和传统文化的精华，以及悠久的中国历史紧密关联。经典还要具有时代性，能够引起当代观众的共鸣。《哪吒之魔童降世》的一大亮眼之处，便是和现代社会审美趣味高度融合的叙事格调。经典IP在不同的时代，应当彰显符合时代特质的精神内核。例如，在《封神演义》的原著里，哪吒的很多行为是出于争强斗狠，发泄心中怨气；在上世纪70年代动画片《哪吒闹海》中，创作者赋予了哪吒一定正义感。而在最新这一版电影中，哪吒希望通过自己的努力改变他人成见，希望得到周围人的认可和喜爱。最终，在感受到父母深沉的爱以后，愿意以一己之力对抗天命，保护家人周全。这部国漫里的哪吒，无比贴近当代年轻人的奋斗观和人生观，不信命，靠自己。
（摘编自《你竟是这样的“哪吒”国漫重新定义经典》）
材料二：
近年来，国产动画电影逐步摆脱低幼化的标签，推出越来越多的成年向、青年向作品，这背后与国内诞生了追光动画、若森数字、十月文化等多家动画公司密切相关。此次《哪吒之魔童降世》的出品方、于2015年正式宣布成立的彩条屋，也是其中的代表公司之一。值得注意的是，资本的涌入也为动画市场的破局增添了不小的助力。除了华强方特、奥飞等早已扎入动画电影市场的公司继续在该领域布局外，还有更多资本陆续加入进来。通过多方的努力，国内动画电影市场也实现了一定的发展。而随着市场的发展，从业者的野心也慢慢显露出来，光线传媒总裁王长田就曾在四年前直言，“我的梦想是拥有一个中国皮克斯集团，占据中国最好的动漫内容的半壁江山”。在从业者看来，中国皮克斯若想出现，首先需要解决的是行业发展的痛点。影视传媒行业分析师曾荣表示，“从近年来部分国产动画电影的表现来看，从业者正逐步从只注重特效、民族风等较为浮躁的概念中走出来，并逐步还原到电影的本质，如何讲好一个故事，并通过美术、特效、视听等方面服务于故事，但目前距离市场真正完善，还相当于一个起点。”
（摘编自卢扬、郑葛《哪吒“降世”中国皮克斯在哪儿》）
材料三：
截至8月23日，《哪吒之魔童降世》内地总票房超43.1亿元（包含服务费），超过《超人总动员2》在北美创下的6.0858亿美元纪录，成为全球单一市场票房最高动画电影。同时，《哪吒》已连续28天拿下单日票房冠军，追平《捉妖记》在2011年创造的连续日冠天数纪录。在这些让我们国产动漫热血沸腾的数字背后，我们也在思考一个问题：是否应当以此为契机，找到国产动漫发展的问题与痛点所在，并寻求有效的应对方案，以期更多优秀的国产动漫涌现。
纵观整个国产动画产业的发展历程，我们认为应依托《哪吒》《大圣归来》等优秀国产动画电影作品的成功经验，复盘如何将分线制作模式复用在日后每一部大制作电影中，并尽快统一各线、各技术领域对接标准，减少沟通成本，将模式与标准结合成为一种动画行业公认共推的标准化体系。让体系在接下来的实战中尽快完善，让参与体系中的制作团队快速成长，才是国产动画电影由“产品打造”变成“产业制造”的必经之路。同时，对于电影衍生品的开发以及电影版权、动漫人物形象权的保护也应提早列入整个电影发行计划之中。
因国内暂无能够掌控完整电影后期流程的大型制作公司，《哪吒》借鉴好莱坞动画后期制作中的分线制作模式与DIT管理模式，采用“总-分-总”的形式，根据不同的后期流程中对人物特效、场景特效的要求，遴选在细分领域中各有专攻的公司整合成不同专业组，通过头部制作公司统领，以层层分包任务的方式进行分线制作，最后汇合至导演与合成制作公司。各线将分割人物、场景、特效等素材逐一交还合成制作公司进行渲染成片，完成整体制作流程，最终形成整合全行业公司制作能力的“联盟”，达到全制作公司的“拟态”，完成全片制作。
经此一役，国产动画电影行业意识到联盟化制作的益处，即单一公司在无法完全掌握整体技术的条件下，开始培养某些细分领域中独当一面的制作能力，实现“按制作专长组装联合团队”的制作模式，带动整个动画行业在实战中学习发展，最终达到提高整体行业制作水平的目的。
但同时，沟通成本与未形成的标准化体系成为分线制作模式运用的最大难题。相比之下，海外动画电影工业化程度较高，其流程体系与制作标准已达到先进水平。解决此类难题时更应该从海外成熟动画电影工业体系中吸取经验。
近年来国产动画电影热度日高，反映了我国民族文化自信正逐渐增强，文化输出意愿日渐萌生。国产动画电影正肩负着文化传承的使命与责任，不仅以其特有的形式将文化传承给每一位中国人，更将通过动画电影将中国文化输出至全世界。观众们在欣赏皮克斯、梦工厂优秀的进口动画大作的同时，仍不断呼吁我们自己的“国产动画电影”崛起。“产品打造”自然成为近年来优秀国产动画电影的主要理念。通过对IP题材的细心甄选与情节的精细打磨，到对画稿多次修改，再到场景设计和特效制作，导演制作团队耗费数年时间才可能打磨一款令人欣慰的动画电影作品。这种“工匠精神”是动画行业之幸，是值得每一位导演和每一个制作团队培养的精神。但要走向“产业制造”，恰恰需要实现全行业联动，加速推进国产动画电影工业化发展，立足“工匠精神”推动“工业发展”，让行业“工匠”们分享自己的经验，互补互足，将经验整理成体系化知识与行业标准，以日益精良的制作技术和不断高效的制作模式，在对动画电影抱有希冀的观众市场驱动下逐渐完善国产动画电影制作工业化全过程。
（摘编自《从<哪吒>热映看国产动漫发展之痛点》）
