材料一：
中共中央党校文史部副教授林雅华最近在和中学任教的同学聊天时，发现了一个有趣的现象，“老师家长都力推孩子看《觉醒年代》，孩子竟然难得‘听话’，和家长一起坐下来，看得津津有味——代际之间形成目光的交汇”。
《觉醒年代》凭什么吸引年轻人，或者说，当下收视和口碑双赢的主旋律剧，究竟有什么秘密，让年轻人如此“上头”？
林雅华认为，主旋律剧满足了当下年轻人了解新话题、认识新思想的欲望。在国家与社会昂扬奋进的总体氛围中，新的话题随之产生，新的“流行”亦随之产生。年轻人是社会中最活跃的文化群体，他们对国家与社会的变化也是感受最为敏锐的群体，在某种意义上，这二者之间形成了一种“同频共振”。文化领域的现象更是如此。如果没有脱贫攻坚战取得全面胜利，《山海情》一类的作品也就没有如此坚实的依托，年轻人也不会对此形成话题的场域。《觉醒年代》同样如此。国力的提升唤起了当下年轻人“平视”这个世界的自信心，也给他们带来新的话题，而《觉醒年代》恰好是这个话题最好的呈现。
另外，主旋律剧的价值和意义迎合了当下年轻人的成长需求。林雅华说：“无论是《山海情》还是《觉醒年代》，剧中都有一个很突出的主题——年轻人应该怎样活着。”
“个人层面的痛苦和烦恼，每一个时代都有，每一代年轻人都在时代的大潮中找寻青春的意义，生命的价值。”林雅华说，“当下，身处巨大竞争压力中的年轻人，在主旋律剧中，可以看到他们所不熟悉的风云激荡的时代，看到上一代年轻人追寻意义的过程。这在某种意义上为他们打开了视野，让他们看到了青春意义与生命意义的深刻书写——那就是在为祖国、为人民的奉献中，在为理想和信仰的奋斗中，克服琐碎和平庸，从而获得某种超越。”
在林雅华看来，为了“打入”年轻人的圈子，主旋律剧也逐渐善于“娱乐”。当然，这里的“娱乐”，并不是娱乐化。“娱乐化”往往将娱乐放在首位，人为降低了严肃性与真实性；而“娱乐”是寻找年轻人感兴趣的话题切入，借助故事、细节和走下“神坛”的人性，使中国历史与主旋律思想更易于被年轻人接受。
从这个角度看，年轻人之所以喜欢《觉醒年代》，是因为剧作消弭了历史人物与当下年轻人之间的距离。对于剧中人，现在的年轻人不需要仰视，也不必被他们的“权威”吓倒，师长、朋友般的形象，让大家觉得他们宛若眼前，蔡元培被网友亲切地称为“慢羊羊村长”，还有他那句挂在嘴边的“谁也不能伤害我蔡元培的学生”，很难不让人心生喜爱。
《觉醒年代》还让年轻人对理想主义与浪漫主义产生了感性的发现。陈独秀在陶然亭约见钱玄同、刘师培，三位文人有诗酒相伴，在大雪当中谈论国家与民族未来，有诗情画意，也有豪情社志；新旧文化两派人马对战，双方都很有PK精神，为了怎么在杂志与报纸上“打嘴仗”，两方也经常在内部唇枪舌剑，火花通常在此诞生，这对年轻人来说，是种陌生体验。
在好看和“上头”之后，主旋律剧的价值和意义终究会凸显出来，年轻人其实一直在寻找活着的意义。集体主义、爱国主义、奉献精神、牺牲精神，从这些主旋律剧作中，带着温度和情感，穿越历史而来。
（摘编自蒋肖斌《<觉醒年代><山海情>回答的是：你的青春应当怎样度过》
材料二：
在中国共产党建党百年的重要历史节点，《觉醒年代》用初心、匠心、诚心、史心、艺心，熔铸成有质感的影像语言，追寻跨越历史长河的中华民族精神，为电视剧献礼中国共产党百年华诞再添一部具有里程碑意义的精品力作，照亮了同类电视剧的创作之路。
这部作品首次以电视剧的形式回溯中国共产党的起源和孕育过程，生动再现中国近代历史的大变局，深刻讲述中国人民是如何选择了中国共产党。此外，这部剧首次将中国共产党主要创始人陈独秀和李大钊追求真理、寻找救国救民之路的过程正面清晰展现出来，彰显中国共产党的来历和初心，这是《觉醒年代》的主题，也是最重要的艺术贡献。
该剧以精巧的故事架构全景展示中国近代惊心动魄的思想变革。《觉醒年代》从社会思想观念的进步切入，以《青年杂志》问世到《新青年》成为中国共产党机关刊物为贯穿，展现新文化运动、五四运动和中国共产党建立这一中国近代史上波澜壮阔的历史画卷。《觉醒年代》对思想变革进行戏剧性架构，既保持政论性又突出观赏性，达到了“让观感舒服的状态”。
（摘编自杨明品《<觉醒年代>：党史学习的优质教科书》）
