材料一 京剧的起源可追溯到乾隆五十五年（1790年）。乾隆帝八十寿辰后许多徽班相继进京，其中三庆、四喜、春台、和春被称为“四大徽班”。它们立足北京进行创作，历经数十年的演变和发展，最终成了京剧。中国京剧的表演形式独具特色，集唱、念、做、打于一体，是世界非物质文化遗产之一。自1919年梅兰芳首次率剧团赴日本演出起，中国京剧在海外的传播至今已有百年的历史。新中国成立后，京剧的对外交流主要是由文化部和外交部组织的。全球化背景下，文化演艺产业与世界文化市场紧密结合，中国京剧在海外的传播方式发生了巨大变化，票房收入低、演出需要政府补贴是京剧海外传播的主要挑战。
——摘编自李四清等《中国京剧在海外的传播与影响——翻译与传播京剧跨文化交流的对策研究》
材料二 1935年，梅兰芳访问苏联后，欧洲戏剧界悄然发生了变化。苏联《文学报》载文称：“梅氏不仅为近代中国戏剧之宝，且宜（被认定）为中国整个戏剧艺术史之骄子……梅氏表演能令人重都（睹）辛亥革命时境物，而其伟大与重要乃在其能令中国戏剧成为世界的现象也。夫以梅氏之身，能使中国戏剧打破国界，深入欧美观众心目，实为历史上空前之举。同时，外人观之，绝不类难于领略之外国戏，却为伟大艺术之表演！”从那时开始，一股持续向“东”看的热流绵延至今，西方戏剧家不断探索如何吸取中国戏曲表演艺术的精髓，以此来创建拯救西方戏剧的新的表演理论。西方戏剧家对西方传统戏剧观念的批判和背离，尤其对第二次世界大战后西方话剧的不满，与当年梅兰芳在苏联舞台上所传递出的中国戏曲艺术的审美精神有着千丝万缕的联系。
——摘编自邹元江、林萃青《关于梅兰芳表演美学的讨论——“梅兰芳表演艺术对当代世界戏剧进程的影响”论坛纪要》
