（A）一段时间以来，“科幻热”引发广泛关注。无论是遨游浩瀚的宇宙，还是潜游于深不可测的海底世界，很多充满想象力的科幻画面给观众带来难忘的视听体验。虚拟拍摄、人工智能等一批数字技术，越来越广泛地应用到视听艺术创作中，推动高质量文艺作品不断。
现在，数字技术与视听创作融合已成蓬（péng）勃发展的艺术新趋势。虚拟拍摄技术是其中的突出代表。（B）它既能帮助演员更快“入戏”，又可以缩短创作周期。以往拍摄中，对于无法实景拍摄的科幻场景等，需要先对人物进行绿幕拍摄，再通过后期进行画面合成，过程中难免会有很多难以避免的尴尬。（C）随着技术不断迭代，虚拟拍摄构筑场景的拟真度、素材丰富度越来越高。大到风雪的高山，小到温馨静谧（mì）的客厅，甚至现实中不存在的场景，都能在摄影棚中呈现，让主创人员仿佛置身真实场景。
（D）从趋势上看，数字技术使创意转化为作品的时间大大降低，给艺术创作带来巨大影响。一方面，技术的应用让创作者将更多精力投入人物、故事和内涵的构思上。创作者应以此为契（qiè）机，提高自身数字素养和驾驭技术的能力，把好技术用好。另一方面，当技术门槛（kǎn）越来越低，创作工具，创作者更要努力实现技术与艺术深度融合，要能够回归自然和淳朴，拿出真正能打动人心的好作品。
技术不断迭代，内容为王的规律却不会变，技术远超我们的想象，但我相信，新技术的应用一定会让更多精品佳作出现，让艺术五彩班斓 ， 更好满足人们文化需求、更好体现时代精神风貌。
