关于绘画,中国传统绘画历来是重神似而轻形似的。苏东坡曾说:“论画以形似,见与儿童邻。”评论绘画不能跟儿童一样认为画得像就是最好的。
进入现代,随着科学技术迅猛发展,VR(虚拟现实)技术能带来( )般的观看体验,人工智能技术能根据文本自动生成一件画作,绘画应该以什么样的形式继续发展,扮演什么样的角色呢?
在这样的背景下,中国传统绘画重视写意、重视自我表达的优势就体现出来了。从画的内容来看,中国传统绘画中重视写意的绘画,所画的看似是一草一木,其实表达的是一个精神的世界。郑板桥笔下的竹子,扎根岩石,是他“咬定青山不放松”的( )。倪瓒笔下的六棵树,劲挺向上,代表的是对君子风度的赞赏。唐寅笔下的秋风纨扇,美人“见弃”,表达了他自己( )的情绪。这样的画作,给你不仅看了一个场面、讲了一个故事,而且指导你一步一步走入画家的精神世界,并与他产生共情。
品味一幅画,就是品味一个人。无论是欣赏还是临摹某位画家的作品,都是通过作品向这位画家本人靠近。
①品味一幅画,就是品味一个人。
②不单是诗人,就是被关闭在牢狱中的囚犯,到了秋天,我想也一定会感到一种不能自已的深情。(郁达夫《故都的秋》)