诗意，简单地说就是诗的意境。情与理融合为“意”，形与神凝结为“境”，情理 与形神相互渗透、依存、制约，结出了诗意之果。诗意是文学艺术形象的高级形态之一， 是一种亦真亦幻、亦虚亦实的存在。因此，诗意具有潜在性、模糊性和延伸性的特点。 那么，小说的诗意又是什么?小说的意境与诗的意境有异曲同工之妙，但因体裁属性不 同，不能等同于诗的意境，它是优秀叙事文学散发出的袅袅余音与淡淡幽香。
亚里士多德的《诗学》不是诗歌之学，是指一切文艺作品，可见诗意对于所有文学 艺术作品都具有普遍意义。因此，诗意并不是诗歌所独有的，涵盖了其他文艺作品。对 于小说而言，诗意是好小说的标配。
解读小说的诗意，我认为有两把钥匙，可以打开曲径通幽之门。第一把钥匙，是汉 朝董仲舒所说的“诗无达诂”。意思是说，对《诗经》从来没有一个完美的解释。 《诗 经》的注疏，自毛亨之后甚众，但没有一部著作能够完全说服后世，历朝历代都有学者 质疑不断，新解迭出，每一家都只是一家之言，而不能达成“全面共识”。之所以不能 “达诂”，因读者的知识结构和生活经历的不同，导致了审美鉴赏的差异性，于是就有 了仁者见仁、智者见智。
小说的诗意，要想“达诂”也非易事。鲁迅是中国现代小说的揭幕人，他的小说是 现代文学史上最具诗意的代表之作。他笔下的很多句子没有饱和感，感觉后面尚未写完， 却像铁锤一样敲打着读者的心，无不让人感到压抑、愤怒和惆怅。顺着小说的人物走向 和故事脉络前行，在五光十色、意涵丰盈的文字之外，是小说张力的刚劲、诗意的席卷， 不断开启着读者的心理和生理观感，在五味杂陈之中，悲悯、怨恨、疼痛， 一齐涌上心 头，让人有很多话想说，却又说不出来，最终变成了读书人的一声长叹。这便是诗意的 震撼力。
解读小说的诗意的第二把钥匙，是海明威的“冰山原则”。海明威说： “冰山运动八分之七是内在的，深藏不露，有着极大的弹性空间，读者尽可以结合文本发挥自己的 想象力，探寻作品的思想感情和精神内核。
海明威的《乞力马扎罗的雪》，就是一部充满了诗意的短篇小说。小说描写了作家 哈里在死亡之前的一 系列回忆。这些回忆都是片段性的，却连接着他的整个人生舞台。 片段留下的缝隙成为解读小说的另一种通道，我们可以在遵循艺术逻辑和生活逻辑的视 域下，结合艺术想象与生命情感，在文本之外开拓疆域，追问哈里的情感变迁、心理波 动、命运起伏等方面的奥秘。 一部可以多解的小说，绝不是教科书归纳的那样，是唯一 的主题。像《老人与海》这类优秀小说，都会给读者留下很多“话柄”。因为这种小说 具有汪洋恣肆的诗意潜质， “话柄”就是对诗意空间的想象、阐释和填充，是读者参与 互动的激情对话。
一般而论，叙事密不透风，主题鲜明而单一，结局圆满，四平八稳的小说，在诗意 上是略逊一筹的。叙事时一味做加法，太过细腻会产生水分，无遮蔽，不留白，所有空 间都被作者自己挤占了，堵住了行文的疏朗之气，也堵住了诗意的生长点。这样的小说 或许是无可挑剔的，但同时也让读者无话可说，最终趋于平庸。
(摘编自李春平《袅袅余音与淡淡幽香——关于小说的诗意》)
