窗，中国园林的眼睛
ㅤㅤ①拂水新柳，湖光山色，云烟竹树……沧浪亭、颐和园、拙政园、狮子林，可园……中国园林博物馆，“窗，园林的眼睛”正在展出，中国名园窗外不同的风景，透过一扇扇花窗，春天有了万般风致。
ㅤㅤ②诗有诗眼，画有醒画，园林也有自己的点景，而窗恰是空间变换中的点睛之笔。中国园林对窗的设计极为重视，园林至精至微处往往体现在窗的安排上。李渔在《闲情偶寄》中说“吾观今世之人，能变古法为今制者，其惟窗栏二事乎……但造房建宅，与置立窗轩同是一理，明于此而暗于彼，何其有聪明而不善扩乎。”李渔推窗栏之理为园林建筑之基，而整个园林建筑只是窗栏之“扩”而已。
ㅤㅤ③园林是一门综合艺术，将建筑、书法、绘画，甚至文学、戏剧、音乐等艺术集于一体，为精神生活提供了特殊的情境，与中国独有的生活美学一脉相通。而窗是园林的“眼睛”，在满足流通光与风的基本功能之外，更在园林造景中衍生出借景、框景、对景、漏景等许多巧妙的用途，形成别样丰富的趣味。汉代刘熙在《释名》中解释“窗，聪也，于内窥见外为聪明也”。可见，除了功能之用，“窗”更是中国人观看方式和审美趣味的巧妙外化。
ㅤㅤ④漏窗为中国园林普遍采用，仅苏州园林的漏窗就有千余种。漏为透，一窗一洞天，气息贯通，使隔帘风月，墙外风烟，纷至沓来。展厅的设计因为墙的隔，窗的漏，静止的空间也流动起来，互为沟通。人们在其间流连对视，窗里窗外，谁装点了谁的风景？
ㅤㅤ⑤欲露还藏是中国园林的游戏，那种开门见山的方式显然不适合中国园林的意境创造。抑是为了放，障是在于开。柳暗花明处，曲径通幽处， ， ，让游览者的心中起波澜。窗是园林优美曲线运动中的节点，由于它的存在，曲中增加了含蓄，曲中更富于变化。中国绘画与中国园林异构同心，异曲同工。古代书画中“窗”的元素随处可见，文人的松窗读易、携琴访友，乃至生活中实景，小像等均会以窗为画面背景。此次展览着意选择了这类书画，带来古人关于窗的文人情境。同时，观众不仅能看到文人画传统中的《松窗读易图》，也能看到当代艺术家临窗而立的松树与繁花，古今对望，相映成趣。
ㅤㅤ⑥自古以来，许多才子佳人的故事在园林里萌生，柳梦梅与杜丽娘，张生与崔莺莺，可以说园林是适于发“爱”的，而窗，则为这些故事更添了委婉缱绻“绿窗”一词代指女子居室。明清绘画中的仕女题材，常在构图上以窗为媒，展现古代女性的婀娜身姿和闺中日常，这次展出的作品中便有 临窗凭望的清代仕女画作。
ㅤㅤ⑦瘦西湖一处充满诗意的流云月影窗，就在展览入口处和观众见面。中国园林博物馆馆藏的古代及近代花窗，冰梅纹窗棂、花卉人物故事纹窗棂、花鸟纹窗棂等，无不显示了古代工匠的精巧技艺。从花窗的物理结构考察，虽然花窗的制作工艺是对几何原理的应用，但是其中依然能印证中国文化一脉相承的思维方式。“六幂”之美，尽在其中。在规矩中，尽含世间的千变万化。“六幂”是古代花窗制作中应用非常广泛的一种图案，它以两个顶心相对的等边三角形形成的交叉线为基线，有规律地增减损益，形成变化无穷的样式。常见的万字格、龟背锦、蜂窝式等图案都是六幂图案的衍生。
ㅤㅤ⑧白居易说“天供闲日月，人借好园林”。中国园林除了实用和审美之外，强调的是安顿人心，伸展性灵。而窗的存在，让园中有园，景外有景，将大千世界动的趣味收摄其中，尽收眼底，这也是中国人由近及远，由小见大的哲学思想。
ㅤㅤ⑨园林是一个鲜活的系统，窗前的风景因时而变，因地而变，时光流转中，窗也成就了每个人的风景，“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。
ㅤㅤ⑩小窗中藏有世界的大观。
（选自《光明日报》，有删减）
ㅤㅤ示例：乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！
——吴冠中《桥之美》
