材料一：
南朝刘勰《文心雕龙·隐秀》说：“夫隐之为体，义生文外，秘响旁通，伏采潜发，譬爻象之变互体，川渎之韫珠玉也。”这里所说的“隐”，不是隐晦，而是含蓄；不是不欲人知，而是不必明言；是充分运用语言的启发性和暗示性，以唤起读者的联想，让他们自己去体会和发现作品中隽永深长的意趣。这正是中国文学的艺术妙谛。唐朝司空图在《与李生论诗书》中提出“味外之旨”“韵外之致”，在《与极浦书》中提出“象外之象”“景外之景”，在《二十四诗品》中又说“不着一字，尽得风流”。这都是要求诗歌通过有限的字句启发读者无穷的想象。注重言外之意，言有尽而意无穷。
中国古代的抒情诗由于篇幅短小，所以特别注重含蓄，要求短中见长，小中见大，言近意远，含蓄不尽。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”前两句并没有明说下雪，只说山上的鸟都飞走了，路上人的足迹也不见了。这样，读者便可以想象出一幅铺天盖地的雪景。在这样的背景下，诗人安排了一只孤舟，一个披着蓑衣戴着斗笠的渔翁，垂钓江雪之中，不为外界变化所动。那种我行我素、遗世独立的情趣，蕴涵在字里行间，很耐人寻味。
（摘编自袁行霈《中国文学概论》）
材料二：
诗歌语言的暗示性主要体现在其形象的符号意义上。但是，对于诗歌语言只是单纯地理解其符号意义是远远不够的，我们还必须进一步发挥想象进行联想。联想在其中起着统摄的作用。
暗示性语言的主要功能特征就在于联想。朱光潜说：“语言有直指的意义，有联想的意义”，而“联想的意义是文字在历史的过程中所积累的种种关系”。如果要很好地理解一首诗歌，就必须透过表面的文字，揣摩其背后的“种种关系”，然后筛选、整合各种有用信息，再进行合理想象，最后做出价值判断，这个过程就是联想。联想的过程一般是从具象信息到抽象信息，从表层含义到深层含义。例如一提到“木”时我们就会想到秋意想到萧瑟苍凉的气氛。如“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这句，它给我们的直观感受是落叶纷飞，秋意正浓，从诗句中我们看到波浪涌起的洞庭湖面秋风飒飒，落叶飘荡，一派萧瑟的景象，这正是语言的符号意义使然。而此情此景“我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊”，读者的思维一下子便从木叶的清秋气息跳跃到离人的愁情别绪，由具象信息到抽象信息，由感觉到感知，我们体会到了世事无常，人生不易，这就是联想的作用。
由此可知，中国古典诗歌，尤其是写景抒情诗，如果剥离掉联想的意义，都将无法进行赏析。如李白《蜀道难》中“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间”，只见蜀道悲鸟哀号，古木参天，雄飞雌从，林间盘桓，这是诗句所呈现的画面。但我们如果仅仅停留在诗句所呈现的画面上，那么就很难理解诗人所要表达的意图。再结合下句“又闻子规啼夜月，愁空山”，这几句诗歌描写了一派苍凉景象，从中我们可以领略到这里人迹罕至、极尽荒僻。此处写景目的在于渲染蜀道之艰之险，友人入如此艰险之地，实在让诗人担忧不已。读了这几句，我们仿佛听到诗人对坎坷人生的深切感叹，感受到他对前途命运的无尽担忧，体会到他对国势民生的倾心关切。如果不去想象，不去联想，我们会诧异于此处为何进行这样的景物描写。其实欣赏这几句诗歌，我们只抓住“悲鸟”“古木”“子规”“空山”等意象展开联想，就不难理解诗句的意境及其表达意图。王国维的“一切景语皆情语”，大概也正是基于联想的功能才有此说吧。
“科学的文字愈限于直指的意义就愈精确，文学的文字有时却必须顾到联想的意义。”所以在诗歌语言形象中，如果抛却联想的内核，诗歌的意蕴美将会荡然无存，因此我们可以说联想是暗示作用的内驱力。
（摘编自李清《也谈诗歌语言形象的暗示性》）
