【材料一】
不久前，一部由清华大学深圳国际研究生院学生团队创作的AI艺术短片《山·海·城》惊喜亮相。作品中创新性地运用了人工智能技术，从山、海、城三个篇章探讨了人、环境、城市与科技之间的共生关系。基于深圳独有的城市风貌，包括杨梅坑、天文台、盐田港等10多个地标场景，通过大模型算法实现生成式艺术，描绘出科技视野中的沧海桑田，昼夜晨昏里的城市风景，赛博朋克式的科幻未来。
（选自2023年12月15日“深圳教育”公众号，有删改）
【材料二】
AI(人工智能技术)在艺术领域的应用已经非常广泛，涵盖了摄影、文本创作、绘画等多个领域。
在摄影中，AI展现出了深刻的影响力。在前期拍摄阶段，通过融合“智能互联网+”技术、人工智能技术驱动的自动对焦、曝光调整和场景识别技术，摄影师可以更加专注于构图和创意，进而实现多终端匹配真实用户。在后期处理方面，人工智能也可以自动进行图像修复、噪声消除和颜色校正，进而提升照片的视觉效果。
在文本写作方面，AI能够帮助人们快速生成高质量文案，提升创作效率和水平。目前它可以完成促销活动广告语、产品介绍、公众号推文等文案创作，文案既符合语法规范，又充满创意。例如，百度推出的AI文案生成工具“文心一言”，它能够根据用户输入的关键词或主题，快速生成一系列符合指令的创意文案 ， 用户还可以根据需要修改或者保存。
在绘画领域，AI也具有自动化特性和创意性。用户只需要提供一段描述性文字，AI系统便能够根据这些描述生成独一无二的艺术作品；或者通过给AI发送一幅图画，再加上一些文字描述就能生成一幅新的图画，还能根据要求对画面风格进行精细的调整。
在排版构图方面，AI能够自动根据页面元素的布局，包括文本、图像和其他视觉元素的安排，在短时间内生成多种设计方案，供设计师选择修改。此外，AI还能不断学习用户的喜好，提供更加个性化的排版方案。
（选自2024年5月31日“央数智”公众号，有删改）
【材料三】
就生成图像的速度和能力来说，人工智能的算法效能是超越人类大脑的。但是，问题的关键在于，它只是生成图像，并不是画画。如果要求一个机器人像人类画家一样，眼睛看着竹子，理解颜料的厚薄，精准地控制浓淡，机械臂灵巧地在不同材质的纸上或画布上绘画，留下或慢或快、或刚劲或舒缓的笔触，形成一幅关于竹子的画作，那还有很长的路要走。
（选自2024年3月31日《光明日报》，有删改）
（图表选自《2024人工智能与职场研究报告》）
【材料四】
从艺术本体论的角度来讲，“人”才是艺术创作的核心与灵魂，任何一部艺术作品都是创作者情感的认知与表达。创作者丰富的个人内心情感和人生阅历，以及长期的社会生活体验与观察，是激起他们创作欲望的火种。创作者在生活中的所见、所闻、所遇、所感均为其艺术创作提供了直接的素材和灵感。艺术构思的过程是情感生长的过程，意象物化的过程是情感呈现和表达的过程。这里的情感正是机器生成的作品所不具备的。
（选自薄一航《中国文艺评论》，有删改）
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